Fotografia plenerowa

Wiosna jest najpiękniejszą porą roku. Wychodzące słońce rozwija pąki, które rosną na drzewach. Zielenieją się liście i trawa. Na polanach jest pełno kwiatów i mleczy, i wszystko cudownie pachnie. Po długiej zimie, która pod koniec staje już się męcząca, wiosna budzi wszystko do życia. Rozbudza ludzi, którzy wychodzą na spacery i fotografów, którzy szukają odpowiedniego krajobrazu na zdjęcie, z działu fotografia plenerowa. Nowoczesne lustrzanki cyfrowe mają kilka funkcji. Jedną z nich jest całkowicie zautomatyzowany program. Kiedy nie ma czasu ustawić ręcznie ekspozycji, można włączyć tryb automatyczny, który ustawi automatyczną wartość. Zdjęcia wychodzą wtedy ładne, ale zwyczajne. Zawsze jest opcja, by potem je w programie naprawić. Jak ktoś lubi, to może tak robić. Inną, lepszą funkcją w lustrzankach cyfrowych, jest tryb manulany. Wszystkie parametry od początku do końca ustawia się samodzielnie. Czyli wartość przysłony, czas naświetlania, kontrast, nasycenie barw, intensywność błysku flesza, ostrość. Takie zdjęcia dają efekt artystyczny, a na tym właśnie polega fotografowanie w plenerze. Daje najwięcej satysfakcji i uznania. Przed opublikowaniem spośród setki zdjęć wybiera się kilka najbardziej ostrych, efektywnych i zaskakujących.

Zasłaniasz mi

Wykonywanie zdjęć w miejscach publicznych nie należy do najłatwiejszych zadań. Wiadomo, że są różni ludzi i jedni ustąpią miejsca, a inni wręcz przeciwnie. Osoby, które będą się kręciły przed obiektywem możemy lekko strofować informując, żeby waśnie robimy zdjęcie i prosilibyśmy o nie przeszkadzanie w sesji. Oczywiście jedne osoby się posłuchają, a inne wręcz przeciwnie. Gorsza sprawa ma się wśród dziennikarzy. Muszą oni wykonać zdjęcie konkretnemu miejscu czy też konkretnej osobie, przez co często mają problem ze względu na tłumy osób oczekujących również na wykonanie zdjęcia. Na zasłanianie w tym wypadku niestety nie możemy nic poradzić, gdyż inni dziennikarze, którzy dostali się na miejsce pierwsi pewnie zgarną cały materiał tylko dla siebie. Możemy wprawdzie podnieść ręce do góry wraz z aparatem i w ten sposób zrobić zdjęcie. Jest to niestety kiepski pomysł, jeżeli jesteśmy osobami niskiego wzrostu, przez co nie jesteśmy w stanie przebić się przez inny tłum dziennikarzy. Możemy również zainwestować w specjalny statyw, dzięki czemu możemy z wysoka obserwować to, po co tu przyjechaliśmy. Trzeba jednak zadbać o to, aby trzymać aparat na statywie w miarę spokojnie, gdyż szybkie ruchy mogłyby przyczynić się do utraty równowagi nad aparatem na statywie, a tym samym aparat podczas niespodziewanego upadku mógłby zostać uszkodzony.

Fotograficzne nowości

Przeszukując internet możemy zobaczyć, jak dużo jest na rynku fotograficznych nowości. Możemy wśród nich znaleźć fotograficzna prasę, nowe obiektywy lub też całkiem nowe aparaty fotograficzne. W przypadku, kiedy posiadamy już w swoim domu jeden aparat fotograficzny, nie musimy kupować nowego, jeżeli ten nam się znudzi, ale możemy po prostu dokupić do niego części. Jeżeli popsuł nam się obiektyw w aparacie już nie musimy skazywać go na straty. Wystarcz, że poszukamy w sklepach takiego samego obiektywu, a nawet młodszego modelu, który dopiero wszedł na rynek, aby nasz aparat otrzymał nowy wizerunek. W przypadku znudzenia się obecnym aparatem możemy również znaleźć już nowszy jego model i wówczas kupić już ten nowszy. Wiadomo jednak, że najnowszy sprzęt jest za razem o wiele droższy. Możemy zobaczyć bilbordy, gdzie na przykład nowszy model naszego aparatu kosztuje o połowę więcej niż nasz. Może się on również niczym za bardzo nie różnić. W związku z tym warto poczekać, aż nowości trochę stanieją i dopiero wtedy w nie zainwestować. Wiadomo jednak, że wówczas wyjdą już nowsze modele, jednak również wyjątkowo drogie, dlatego też wybrać sobie jakiś model aparatu i dążyć do jego kupna, zamiast wybierać wśród jego bardziej bogatych urządzeń.

Fotografia czyli zatrzymywanie czasu

Fotografia w dzisiejszych czasach to bardzo popularne zjawisko, które przeżywa rozkwit i zapewne rynek ten na długo będzie utrzymywał swoją mocną pozycję. Zawód fotografa jest w dobie XXI wieku niezwykle cenny, dzisiaj praktycznie na każdej większej imprezie pojawia się fotograf i robi nam zdjęcia na pamiątkę, abyśmy mogli sobie na stare lata powspominać imprezy, na które się udawaliśmy, jak wyglądaliśmy i jak się zmienialiśmy przez całe nasze życie. Fotografia to zatrzymywanie wspomnień, niewątpliwie bez fotografii nasze wspomnienia byłyby bardzo okrojone i mniej dokładne. Każde zdjęcie ma na celu przypomnienie nam jakimi byliśmy ludźmi czy się umieliśmy bawić, czy rozweselaliśmy innych ludzi, tego wszystkiego możemy dowiedzieć się właśnie ze zdjęć, fotografie ukazują nasz charakter, nasze cechy te dobre, ale również i te złe, jeśli na zdjęciach się nie uśmiechamy zawsze jesteśmy smutni to możemy śmiało stwierdzić iż taki człowiek nie jest szczęśliwy w swoim życiu, ma zmartwienia, ciągle coś go trapi i to dlatego nie może znaleźć motywacji nawet do uśmiechu przy robieniu zdjęć. Zdjęcia pokazują nam wiele oblicz ludzkich, fotografia to nie tylko radość i zabawa, ale również smutek i cierpienie.

Amatorska fotografia

Bez wątpienia robienie zdjęć jest czymś powszechnym, naturalnym. Praktycznie codziennie ktoś na świecie robi sobie jakieś zdjęcie. Nie ma w tym nic dziwnego ponieważ fotografie są niezwykle piękną pamiątką, która zatrzymuje czas poprzez uwiecznienie na zdjęciu najważniejszych chwil naszego życia i nie tylko. Należy dodać, że amatorska fotografia niejednokrotnie dorównuje tej profesjonalnej. Czasem zrobione od niechcenia zdjęcie jest tak piękne jakby wykonał go profesjonalny fotograf. Warto bowiem wiedzieć, że najpiękniejsze fotografie to te zrobione z zaskoczenia, nie pozowane, gdzie wszystko na nich jest całkowicie naturalne oraz niewymuszone. Fotografia amatorska jest o tyle wspaniała, że nie trzeba przechodzić żadnych kursów żeby móc robić zdjęcia. Po prostu wystarczy aparat fotograficzny oraz chęci do pstrykania fotek. Z pewnością warto robić zdjęcia ponieważ żadna chwila nie powtórzy się już nigdy, a kiedy uwiecznimy ją na zdjęciu, pozostanie ona z nami na zawsze. Chociaż amatorskie fotki nie są jakościowo tak dobre jak te wykonane fachowo, to bez wątpienia są one urocze, pełne magii, a także wiążą się z mnóstwem wspomnień. Nie da się jednak ukryć, że często amatorzy zajmują się profesjonalnym fotografowaniem.

Fotografia jest pamiątką na całe życie dla człowieka

Fotografia od zawsze była dziedziną, która cieszyła się ogromną popularnością, ponieważ jest to dziedzina, która jako pierwsza umożliwiła upamiętnianie różnych sytuacji, poprzez zrobienie zdjęcia aparatem fotograficznym. Często bywa tak, że fotografia ma znaczenie sentymentalne dla wielu ludzi, ponieważ są to jedyne pamiątki z danego okresu życia, lub wydarzeń, które miały miejsce i niekoniecznie zapisały się w naszej pamięci w całości. Fotografie są zatem istotnym elementem, który stał się w przeciągu lat najbardziej drogocenną pamiątką, do której ludzie przywiązują ogromną uwagę i z którą łączą się wspomnienia z minionych już lat, a także po prostu pozwalają na przedstawienie tych sytuacji innym osobom, które miały możliwość uczestniczyć w danej sytuacji i są one również widoczne na danej fotografii. Fotografia jest zatem bardzo ważną dziedziną i mimo ogromnie rozwiniętej technologii, telewizji, filmów, fotografia wciąż jest najczęściej wykorzystywana do upamiętniania danych wydarzeń z życia człowieka, ponieważ jest to najtrwalsza pamiątka, która doskonale obrazuje moment, którym zostało wykonane to zdjęcie. Jest to dziedzina, która każdemu raczej będzie kojarzyć się bardzo pozytywnie.

Fotografia bardzo dobrze zarabia

Świat XXI wieku został zdominowany przez obrazki, efektywnie przekształcane zdjęcia. Fotografia weszła na stałe do kanonu nowoczesnej kultury. Da się na niej zarobić krocie, biorąc pod uwagę liczne możliwości. Pierwszą jest standardowe zatrudnienie na etacie w redakcjach gazet. Fotografia jest potrzebna zawsze w drukarskim formacie. Zarobki całkiem niezłe, częsta efektywność rozwoju. Kolejna sprawa to strony internetowe. Tutaj fotografia odgrywa najważniejszą rolę, ponieważ wiele firm chce się wyróżnić z otoczenia. Chętnie kupuje się w niskich cenach jakościowe fotki. Później w ramach licencji można je dowolnie dopasować pod artykuły lub książki elektroniczne. Każdy, nawet fotograf amator może wykorzystać ten potencjał. Sprzedaje się na rynku dosłownie wszystko, a banki zdjęć mają to do siebie, że działają nie tylko lokalnie, ale międzynarodowo. Fotografia stanowi też wyjście do profesjonalnego świata mody. Wiele osób pragnie mieć własne sesje zdjęciowe, promować w ten sposób swoje usługi, produkty. Widać wyraźnie, że rynek współczesny jest szczególnie atrakcyjny dla fotografii w każdej formie. Przy okazji dochody przekraczają minimum krajowe i naprawdę jest w tym zakresie o co powalczyć.

Fotografia jest dziedziną która korzysta z nowoczesnych technologii

Fotografia, to dziedzina, która jako pierwsza umożliwiła upamiętnianie poszczególnych sytuacji i wydarzeń z życia ludzi i świata. Pierwsze fotografie były niezbyt dobrej jakości, jednak ich standard umożliwiał ludziom oglądanie tych zdjęć bez najmniejszych problemów. Z czasem zaczęły pojawiać się nowe rozwiązania technologiczne, które znacząco przełożyły się na jakość wykonywanych fotografii, a także na sprzęt, którym te zdjęcia były wykonywane. Jeszcze kilkanaście lat temu, mało kto słyszał o aparatach cyfrowych. Każdy korzystał z aparatów na kliszę i jak dana klisza została zapełniona to fotograf wywoływał wszystkie zdjęcia znajdujące się na tej kliszy. Obecnie nikt już praktycznie nie korzysta z takich aparatów, tylko każdy korzysta z aparatów cyfrowych, które znacząco podnoszą jakość fotografii, a także umożliwiają we własnym zakresie nanosić korekty na zdjęcia oraz dopasowywać odpowiednio parametry aparatu, do warunków w jakich wykonywane są fotografie. Jest to ogromny atut, ponieważ fotografie obecnie stały się bardzo różnorodne i jakościowo są na niezwykle wysokim poziomie, co gwarantuje, że fotografie będą utrzymywać się w dobrym stanie przez dziesiątki lat i będą pamiątką dla naszych potomków.

Fotografia cyfrowa daje ogromne możliwości obecnych fotografom

Fotografia dla wielu ludzi w obecnych czasach stała się doskonałą rozrywką, a często przeradza się ona w pasję lub zawód. Szczególnie młodzi ludzie bardzo interesują się fotografią i chętnie zaopatrują się w akcesoria fotograficzne, by móc wykonywać fotografie na najwyższym poziomie. Oczywiście technik fotografii jest bardzo wiele, dlatego jeśli ktoś marzy, by zostać zawodowym fotografem i posiadać bazę klientów, dzięki czemu będzie to pasja połączona z dochodami finansowymi pozwalającymi godnie żyć, warto zapisać się do szkoły fotograficznej, gdzie specjaliści tej dziedziny uczą wszelkich technik fotografii, odpowiedniego wykonywania zdjęć, doboru odpowiednich parametrów do panujących warunków atmosferycznych w których wykonuje się fotografię, oraz uczą oni także wszelkich innych zagadnień, które wiążą się z fotografią i pozwalają w pracy zawodowej podnosić jakość swojej pracy, co zawsze przekłada się na uznanie klientów i zdobywanie nowych osób, które będą chciały skorzystać z usług danego fotografa. Jest to zdecydowanie bardzo interesująca i pasjonująca dziedzina, ponieważ fotografowanie to także dokumentowanie świata i przyrody, co jest niezwykle trudne, ale można w ten sposób pokazać ludziom, jak wspaniała jest natura.

Edycja zdjęć – potrzebna czy nie?

Odwieczny dylemat początkujących fotografów to edycja zdjęć. Generalnie nadmierne poprawianie nie jest odbierane dobrze. Gdyż zdjęcie idealnie zrobione nie wymaga poprawek. Są jednak sytuacje zwłaszcza na początku przygody z fotografią. Czasem jest to kwestia światła, czasem odpowiedniego kontrastu. Na stracie trudno zmieścić w jednym palcu cała wiedzę techniczną. Jednak jeśli robienie zdjęć i nauka fotografii sprawiają nam frajdę nie powinniśmy rezygnować i choć nadmiar opcji i możliwości jakie daje nam sam aparat może nieco przytłaczać wart poświęcić u więcej uwagi. Cierpliwość jest potrzebna szczególnie, jeżeli chodzi o lustrzanki cyfrowe, ponieważ jest to już wyższa szkoła jazdy, a praca amatorów na sprzęcie dla profesjonalistów jest nie lada wyzwaniem.
Wracając do samej edycji: nie unikniemy jej na początku pracy z aparatem, gdyż nasze zdjęcia siłą rzeczy nie będą doskonałe. Dobrze jest zaopatrzyć się w darmowy i prosty w obsłudze program do obróbki zdjęć i w początkowej fazie pracy z aparatem skupić się na dobrych ujęciach oraz kadrowaniu, a same niedoskonałości techniczne poprawić za pomocą programu. Kiedy już jednak oswoimy się z aparatem koniecznie zacznijmy ćwiczyć robienie zdjęć jak najlepszych jakościowo.

Makijaż do zdjęć w studio

Fotografia studyjna ma to do siebie, że przed obiektywem aparatu nie ukryje się żaden szczegół. Portret będzie taki, jak wygląda modelka. Co zrobić, żeby wykonywać tak dobre zdjęcia, jak te, które widzimy w kolorowych czasopismach?
Odpowiedź na to pytanie jest bardzo prosta, musimy dobrze ustawić światło… A tak zupełnie poważnie, musimy także zainwestować w profesjonalny makijaż dla modelki. Nie można na tym oszczędzać, bo im gorszymi kosmetykami i im mniej wprawną ręką zostanie on zrobiony, tym więcej pracy będziemy mieli przy ich retuszu. Także dobry podkład to podstawa, ale on nie będzie wyglądał dobrze, jeśli skóra nie będzie wcześniej odpowiednio nawilżona i czysta. Należy wybrać podkład delikatnie kryjący, a na nim zarysować kości policzkowe i żuchwy. Na zdjęciach świetnie sprawdza się tak zwany skull make-up, który polega na maksymalnym podkreśleniu wszystkich kości twarzy i czoła. Mocne światło studyjne nieco spłyca jego efekt, ale możemy go podkreślić dokonując później retuszu. Polecam raczej mocny makijaż, chyba, że dziewczyna jest naprawdę naturalnie piękna i posiada symetryczną twarz. Taka modelka to ideał, którego nie trzeba poprawiać makijażem korekcyjnym, wystarczy make-up ala no make-up.

Obiektywy szerokokątne

Fotografując swoje pierwsze obiekty czasem spotykamy się z problemami i przeszkodami natury czysto technicznej. Bywa tak ponieważ jako amatorzy nawet operując lustrzanką cyfrową mamy do dyspozycji jedynie jeden lub góra dwa obiektywy. Zapewne oba szerokokątne, gdyż te właśnie są najbardziej uniwersalne. Tymczasem istnieje cała gama obiektywów, którymi posługują się profesjonaliści. Każdy do innego rodzaju zdjęć. Nasze zdjęcie jednak nie traci na tym, ze jest tylko jedne obiektyw do wszystkiego dosłownie, ale na tym, że my sami nie wiemy jak wykorzystać jego potencjał, a daje on dość dużo możliwości. Nie zrobimy nim może dokładnego zdjęcia w makro, ale piękne portrety oraz pejzaże już tak. Ponadto jest bardzo dobry do fotografowania imprez sportowych czy zdjęć zarówno wewnątrz budynków, jak i na zewnątrz.
Zapewne każdy z nas chciałby mieć zestaw dwudziestu super obiektywów do robienia zdjęć pająków, rybek pod wodą czy żurawi odlatujących nad ranem gdzieś w środku głuszy. Jednak nie dla amatorów taki zestaw, gdyż aby robić zdjęcia różnymi obiektywami należy znać ich moc i umieć wykorzystać możliwości. W fotografii z kolei wszystko trzeba poznawać etapami i uzbroić się w cierpliwość.

Cechy dobrego fotografa

O kunszcie fotograficznym fotografów nie da się pisać i mówić tylko z jednej perspektywy i choć jest wielu robiących zdjęcia ludzi, tylko niektórzy z nich to prawdziwi mistrzowie i jedynie pewna część może zostać profesjonalistami.
Fotografii można się nauczyć? Tak, można wyrobić sobie technikę, można nauczyć się robić poprawne technicznie zdjęcia, a także umieć obsługiwać kilka aparatów. Jednak mistrzostwo osiąga się przez prawdziwy talent. Podobnie jak w każdej innej dziedzinie artystycznej. Nie wystarczy ty przeczytać dostępnych podręczników, a jest ich naprawdę sporo. Trzeba też mieć wyczucie chwili oraz dobre oko. Co to znaczy? Nie sztuką jest spojrzeć na obiekt i stwierdzić, że będzie on dobrze wyglądało z danej perspektywy. Sztuką jest przenieść obraz z naszej wyobraźni na matrycę. Dokonać zdjęcia tak, aby ostatecznie było ono zgodne z naszą wizją. Jest to prawdziwa sztuka, którą umie nie wielu. Dobre oko to także widzenie różnych sytuacji w sposób ponadczasowy, a także niebanalny i takie właśnie przedstawienie naszej wizji na zdjęciu. Nie należy też bać się eksperymentów w robieniu fotografii. Każda próba bowiem daje nowe inspiracje oraz otwiera myślenie w sposób niestandardowy.

Zawód paparazzo

Coraz częściej obok zawodu fotoreportera pojawia się zawód paparazzo. Bywa też tak, że paparazzi zastępują fotoreporterów. Skąd w ogóle wzięła się ta profesja? Nazwa niewątpliwie pochodzi z Włoch, a dokładnie od nazwiska pewnego nachalnego fotoreportera, który za wszelką cenę chciał wytropić pewną znaną osobę. Był w tym tak uparty i natarczywy, że w końcu dostał to czego chciał, a jego nazwisko stało się znane na ciągłym świecie.
Od tej pory paparazzo to synonim chamskiego natręta z aparatem, który swoje zdjęcia sprzedaje brukowcom, a te jak wiemy żerują na skandalach oraz prywatnych informacjach z życia celebrytów, gwiazd każdego formatu. Wiadomo, że najlepszy żywot paparazzi wiodą w Hoolywood, gdzie znanych jest najwięcej. Jednak nawet na zachodzie Europy nie maj źle, szczególnie we Francji czy Anglii. Również w Polsce znaleźć można sporą jak na nasz mały show biznes grupkę przedstawicieli tej niechlubnej profesji. U nas jednak charakter tego zawodu jest nieco inny. Jest to spowodowane małym rynkiem sław. Stąd paparazzi w Polsce to głównie fotoreporterzy brukowców wysyłani na ustawiane sesje i informowani przez same gwiazdy i gwiazdeczki, gdzie dana piękność przebywa, co robi jak jest ubrana. W ten sposób ich praca jest o wiele łatwiejsza niż kolegów po fachu z innych krajów.

World Press Photo

Coroczne wystawy World Press Photo zawsze budzą wiele emocji. Ludzie tłumnie przychodzą podziwiać wystawy zdjęć, z których najlepsze objeżdżają cały świat, a fotografowie zewsząd robią wszystko, aby zdobyć to prestiżowe wyróżnienie.
Magia tej nagrody polega na tym, że otwiera ona drzwi do międzynarodowej kariery wszystkim fotografom, którzy do tej pory pracowali dla mniejszych lub większych gazet w swoim kraju. Obserwując tendencje dominujące od dobrych kilku lub nawet kilkunastu lat zdjęcia, które zachwyciły szanowne jury World Press Photo to w dużej mierze fotografie przedstawiające biedę, głód, wojny lub katastrofy ekologiczne, a także spustoszenia po tsunami, tajfunach czy tornadach.
Rezultaty obserwacji nie są wcale wesołe podobnie jak tematy zdjęć WPF. Smutne jest to, że widzimy piękno i zachwyca nas ono w najgorszych sytuacjach życiowych z jakimi człowiek może się spotkać. Ponieważ nagroda przyznawana jest fotoreporterom pokazuje nam to również obraz mediów jako nośnika zawsze złych wieści, gdyż na zdjęciach nie ma nic prócz buli i cierpienia. Jest też świetny kadr, ostrość oraz niepowtarzalne ujecie. Wszystkie te zdjęcia są piękne od strony technicznej, ale obrazy na nich pokazane nie wnoszą nic optymistycznego w nasze życie.

Inspiracje w fotografii

Każdy zaczynający swoją przygodę z fotografią chce w ten sposób wyrazić siebie. Nawet jeśli fotograf jest profesjonalistą, jego przygoda z zawodem prawie zawsze zaczyna się od pasji, na którą poświęca swój czas wolny. W fotografii tak jak w innych zawodach artystycznych ta pasja i hobbystyczne podejście do pracy z aparatem am bardzo duże znaczenie. Zawsze na pierwszy rzut oka widać, kto lubi to robić i czuje klimat zdjęć, jakie robi, a kto nie ma o tym bladego pojęcia lub po prostu nie bawi go fotografowanie. Dusza artysty w dużym stopniu przekłada się na jakość wykonanego zdjęcia.
Wyrażanie siebie poprze fotografie daje też duże możliwości, jeżeli chodzi o wybór tematu. Sfotografować można dosłownie wszystko i wszędzie na milion sposobów. Zanim wyrobimy sobie warsztat powinniśmy próbować wszystkiego. Jednak problemem początkujących jest oderwanie się od standardów i oklepanych tematów, a zamiast tego znalezienie inspiracji niebanalnej. Nie oznacza to zamknięcia się w jednym nurcie fotograficznym. Wręcz przeciwnie. Inspirować nas może jednocześnie miejski industrial lub matka natura w całej swojej okazałości. Grunt, aby na jedno i drugie spojrzeć spoza ram i nadać kierunek naszej sesji.

Co to jest osłona przeciwsłoneczna obiektywu?

Gdy kupujemy lustrzankę, ale i nie tylko, najczęściej do obiektywu dostajemy w komplecie dodatkową osłonę. Jest to osłona przeciwsłoneczna. Do czego służy?
Osłona przeciwsłoneczna jest montowana na końcu obiektywu. Jest to specyficzna tuleja, która wygląda jak czarny tulipan. Osłona jest wykonana z czarnego tworzywa. Mam za zadanie wyeliminować boczne światło promieni słonecznych, które wpadają do obiektywu aparatu fotograficznego. Osłona jednak nie zasłania obrazu widzianego przez obiektyw. Nigdy też nie będzie jej widać na zdjęciu.
Dzięki zastosowaniu osłony przeciwsłonecznej na zdjęciach nie ma flar i przebłysków. Osłona eliminuje błędy światłomierza oraz złe wyostrzanie zdjęć w wyniku oślepienia autofocusa. Zmniejsza także kontrast zdjęcia. I zabezpiecza soczewkę przednią obiektywu przed zabrudzeniem i uszkodzeniem.
Należy ją używać zawsze, również w nocy czy w przypadku innych warunków powodujących słabe oświetlenie fotografowanego przedmiotu. Ryzyko pojawienia się bocznych źródeł światła może wystąpić w każdej sytuacji, a wtedy ujęcie nie będzie takie, jakie chcieliśmy osiągnąć. Jedyna sytuacja, gdy osłona jest zbędna, to działanie lampy błyskowej umieszczonej na aparacie, ponieważ cień osłony przeciwsłonecznej może być widoczny.
Jednym słowem osłona przeciwsłoneczna nie jest zwykłym dodatkiem, to specjalistyczny element, który powinien być stosowany stale w aparatach fotograficznych, by ujęcia były dokładnie z takim efektem, jaki chcemy osiągnąć.
Fotografujmy krajobrazy przy małym zachmurzeniu – chmury nadadzą zdjęciom charakteru.
Fotografowanie krajobrazu jest sztuką, gdyż krajobraz poprzez swoją statyczność jest bardzo płaski, by to zmienić, należy poszukać oryginalności, czegoś co da nam możliwość rozpoczęcia opowieści o górach, polach, czy jeziorach.

Jak zrobić dobrej jakości fotografię?

Obecnie żyjemy w czasach, w których innowacyjne urządzenia niezwykle upraszczają wykonywane przez nas czynności. Nowoczesny wyposażenia domów pozwalają oszczędzać nasz jakże cenny dzisiaj czas, umożliwiając nam przeznaczenie go na przyjemności. Jednak również w innych aspektach, jak chociażby fotografia, nowe technologie sprawiły, iż niemal każdy może się dziś poczuć fotografem.
Królujące dziś na rynku wszelkiego typu aparaty cyfrowe zachęcają do zajęcia się robieniem zdjęć. Musimy jednak pamiętać, iż dobra fotografia to nie tylko wynik użycia świetnego sprzętu. Oczywiście doskonałej jakości aparat jest bardzo ważny ale trzeba także wiedzieć jak z niego odpowiednio korzystać. Niejednokrotnie zdarza się dzisiaj bowiem, że kupując i korzystając z aparatu nie znamy jego pełnych możliwości.
Dlatego też przygotowując się do zrobienia konkretnego zdjęcia musimy się zastanowić co ma ono oddawać. Każda fotografia powinna być skupiona na tym co ma się stać jego treścią. Dla przykładu fotografując daną postać nie możemy doprowadzić do tego, że większą uwagę będzie przykuwał otaczający ją krajobraz. W związku z tym warto zawsze najpierw dobrze przestudiować instrukcję naszego aparatu, dzięki czemu będzie mogli wykrzesać z niego wszystko to co najlepsze.

Zdjęcia krajobrazu

Krajobraz jest najbardziej wdzięcznym tematem do fotografowania. Nie rusza się, nie ucieka, jest więc statyczny, a skoro jest statyczny nadaje się do ciekawych ujęć. Jedyną przeszkodą albo i zaletą (jak kto woli) jest tutaj naturalne światło słoneczne.
Fotografia krajobrazu nie jest zadaniem prostym, chociaż takim mogłoby się wydawać. Bardzo często osoby, które robią takie zdjęcia mówią, że fotografie wychodzą płaskie, bez życia i bez emocji. Ot, po prostu ładny obrazek gór, czy pola. Nic szczególnego. Często też zdjęcia wychodzą w efekcie zamglone, bez ostrości albo zbyt przejaskrawione, albo zbyt ciemne.
Po pierwsze, by zdjęcie nie było statyczne, znajdujemy pewien punkt odniesienia. Niech to będzie ciekawe drzewo, chmury, lecący ptak… Wszystkie te elementy ożywią nasz statyczny krajobraz, który zdobędzie głębię, bo na nich skupiamy punkt ostrość.
Bardzo podobnie postępujemy ze światłem. Nie wolno pod żadnym pozorem robić zdjęć w południe. Owszem, możemy, ale nie liczmy wtedy na sukces – zdjęcia będą przejaskrawione, a kontury zbyt ostrze i nienaturalne. Najpiękniejsze zdjęcia wychodzą o świcie, we mgle lub wieczorem, gdy słońce zaczyna zachodzić i wydłużają się cienie, wtedy powstaje też zachwycająca gra barw.

Błędy w fotografowaniu

Na błędach każdy z nas się uczy. Powiedzenie znane i stare jak świat. Ale bardzo prawdziwe. Przy fotografowaniu, a zwłaszcza jego początkach błędy zawsze będą się zdarzały.
Najczęstszymi błędami w fotografowaniu są:
Zdjęcia robione danym osobom pod światło, czyli na tak zwanej sylwecie. Takie zdjęcia można spokojnie wykonywać pod jednym warunkiem, że się je wykona z błyskiem dodatkowym lampy błyskowej. Wtedy fotografowana postać będzie widoczna, a cienie zostaną rozproszone.
Zdjęcia robione pod słońce – czasem wychodzą a czasem nie. Halacje uznane za błąd fotograficzny czasami są efektem zamierzonym, a czasem nie.
Fotografia krajobrazu wydawałaby się być najłatwiejszą, jednak oświetlenie na zewnątrz najczęściej płata figle. Najlepiej jest fotografować w przytłumionym słońcu lub pochmurnym dniu. Ostre słońce nie jest polecane. Najlepsze zdjęcia wychodzą o świcie i zmierzchu, gdy oświetlenie jest miękkie i łagodne.
W domu zazwyczaj wychodzi ziarno (kostkowanie, szumy). Przyczyna tego stanu rzeczy jest najczęściej zbyt wysokie ISO, czyli rozdzielczość. Problemem jest tez zbyt słabe światło sztuczne. W pomieszczeniach tak jak i na zewnątrz dobrze jest użyć statywu i dłuższych czasów naświetlania.
Zdjęcia wychodzą płaskie – bez życia, martwe. Aby nadać fotografowanemu obiektowi życie, trzeba być fotografem profesjonalista i mieć to coś, co pozwala bezbłędnie wychwycić ulotny moment i zapisać go na matrycy.

Wspomnienia z wakacji

Wakacje to piękny czas urlopowy, który chcielibyśmy zachować na jak najdłużej. Okres wakacyjny sprzyja rozleniwieniu, ale też ciekawy podróżom i zwiedzaniu pięknych miejsc. Czas ten chcielibyśmy więc schować do pudełka i pielęgnować, oraz wracać do niego w chwilach trudnych i pełnych zmęczenia oraz frustracji. Wspomnienia wakacji są elementem, który pielęgnujemy i który jest szczególnie cenny. Dlatego też z przyjemnością uwieczniamy je w postaci fotografii i chowamy w albumie lub tez zapisujemy na płycie. Coraz mniej popularne staje się bowiem wywoływanie zdjęć, a coraz bardziej zgrywanie ich w formie elektronicznej i umieszczanie na komputerze. Jest to bardzo nowoczesny sposób pielęgnowania wspomnień, jedna zdecydowanie mniej praktyczny. Milej jest bowiem pooglądać zdjęcia odpowiednio wyselekcjonowane, dobrane i poukładane w albumie, niż poszukiwać je na dysku i włączać w postaci edytora obrazów. Wspomnienia z wakacji są elementem zachowywanym w naszej pamięci, jednak z drugiej strony powinny być również uwieczniane poprzez inne metody, gdyby nasza pamięć zawiodła. Fotografia sama w sobie jako dziedzina, niewiele ma wspólnego z realizowaniem zdjęć w ramach wycieczki, czy wakacji, gdyż jest ona sztuką, która ma na celu uwiecznianie tego co niewidoczne gołym okiem.

Moda na fotografowanie

Moda bywa bardzo zmienna, a aspekty z nią związane są elementem za którym podąża bardzo wiele osób. Nie dotyczy to tylko stroju, muzyki, czy pewnych zwyczajów i przedmiotów, ale również pasji. Wraz z rozwojem mody pojawił się tendencje w kierunku tworzenia fotografii. Wraz z nimi nastąpił postęp techniki w zakresie aparatów cyfrowych i nie tylko. Dlatego też tak wiele osób, w tym również młodych, zainteresowało się tą dziedziną i chętnie realizuje się w niej w ramach pasji. Moda na fotografowanie trwa już dłuższy czas, co profesjonalni specjaliści z dziedziny fotografii bardzo krytykują. W obecnych czasach każdy posiadacz dobrego aparatu określa siebie mianem fotografa, nie zważając na to , ze dziedzina ta wymaga wiele pracy, samozaparcia, zaangażowania i cierpliwości. Fotografia jest elementem na stałe wpisującym się w życia każdego z nas. Jednak wykonywanie zdjęć amatorsko, mających na celu uwiecznić jakieś chwile, a tworzenie obrazów przy pomocy aparatu, które mają w sobie ogromną głębie i łączą umiejętność gry światło cieniem jest zupełnie odmiennym działaniem. Fotografię jako sztukę i dziedzinę pracy, powinniśmy więc zostawić tym, którzy takie zdolności posiadają i obdarzeni są talentem .

Wspaniałe krajobrazy

Wakacyjny czas coraz częściej planujemy poza granicami kraju, najchętniej na wycieczkach organizowanych przez biura podróży i realizowanych w ciepłych krajach. Wspaniałe krajobrazy, zarówno górskie jak i nadmorskie, mamy jednak tuż pod swoim nosem, a tak rzadko je doceniamy. Wspaniałe zdjęcia uwieczniane przez wybitnych fotografów polskich krajobrazów, i nie tylko, również amatorów fotografii, jednoznacznie ukazują wartość jaką nasz krajobraz niewątpliwie posiada. Wystarczy uczestniczyć we wschodzie słońca nad morzem, lub podziwiać zachód z górskich szczytów, aby zakochać się w polskich stronach i nie wyobrażać sobie wakacji w innymi miejscu. Faktem jest, że najczęściej szukamy tego co nowe i zaskakujące. Dlatego tez tak bardzo bliskie są nam zagraniczne obrazy. Z czasem jednak wielu z nas dochodzi do wniosku, że to co egzotyczne, jest miłe na początku, z czasem jednak staje się uciążliwe i męczące, natomiast zmienność polskich krajobrazów zachwyca nieustannie swoją niezwykłością i niecodziennością. Najpiękniejsze obrazy to te, które zachowujemy w pamięci i uwieczniamy na zdjęciach. Warto dbać o nie odpowiednio i wracać do nich często, kiedy tylko mamy do tego okazję i możliwość.

Brak miejsca

Nie zawsze w aparacie będziemy mili tyle miejsca na zdjęcia, jak nam się wydaje. Możemy zrobić na przykład dwieście zdjęć i zobaczyć, że nie ma już miejsca na kolejne. Możemy oczywiście sprawdzić w ustawieniach jaka jest rozdzielczość wykonywanych zdjęć oraz ile tak naprawdę nam się ich zmieści. Jeżeli mamy taką możliwość wówczas możemy zmienić ustawienia, dzięki czemu więcej zdjęć zmieści się w naszym aparacie. Problemem może być również karta pamięci, gdyż zbyt mała może nie wystarczyć na nasze potrzeby wykonywania zdjęć. Wówczas, kiedy zobaczymy, że w naszym aparacie wskaźnik ilości zdjęć wskazuje zero to najlepszy czas, żeby zastanowić się, czy to wina nie usunięcia fotografii wcześniejszych, czy też po prostu posiadamy zbyt małą kartę graficzną. Oczywiście im większa tym lepsza, jednak wiadomo, że im większa pojemność karty ty, więcej będzie ona kosztować. Zdjęcia z tego względu warto zgrywać na bieżącą, żeby nie było przykrych niespodzianek związanych z brakiem możliwości wykonywania kolejnego zdjęcia. W przypadku zgrania wszystkich zdjęć i chęci poluzowania miejsca na karcie możemy dokonać formatu karty bez konieczności usuwania każdego zdjęcia pojedynczo. Dzięki temu będziemy zaoszczędzimy czas zgrywając wszystkie zdjęcia na raz, a tym samym będziemy mogli robić kolejne.

Fotografia na agility

Coraz bardziej powiększa się liczba miłośników psów. Nie tylko chodzą oni ze swoimi czworonogami do parku, ale również uprawiają z nimi sport. Coraz bardziej popularna stała się również konkurencja w agility, w której to psy różnych ras pokonują tor przeszkód złożony z przeszkód do skakania, równoważni czy tyczek, które należy pokonać slalomem. Psy biegną z bardzo dużą prędkością, dlatego też niekiedy bardzo ciężko jest je uchwycić aparatem. Trzeba mieć nie tylko refleks, ale i dobry sprzęt, aby zdjęcia wyszły wyraźne. Robienie fotografii na agility zwykłym aparatem cyfrowym może spowodować, że fotografie będą rozmazane i ciężko będzie wyłonić na nim bohatera danej konkurencji. Wiąże się to z tym, że w przypadku bardzo dużej prędkości zwierzęcia tak skromne aparaty nie są w stanie za nimi nadążyć. W przypadku lustrzanek cyfrowym, czas możemy ustawić o wiele wyższy, jak również możemy ustawić zdjęcia seryjne, dzięki czemu nasze fotografie będą robione jedna z drugą. Da nam to możliwość lepszego ujęcia biegnącego psa czy też skaczącego przez przeszkody. Ważne jest również ustawienie się w odpowiednim miejscu i znajomość kolejności pokonywania przeszkód. Da nam to możliwość przygotowania się do wykonania zdjęcia, a co za tym idzie będziemy wiedzieli gdzie mamy się psa spodziewać i zrobimy mu ładne zdjęcie.